Slyšte, lidé! – Hudební výlet do Řecka

Jako první budeme poslouchat Elsu Mouratidou, řeckou zpěvačku, která je známá svou schopností propojit tradiční hudbu s novými zvukovými krajinami. Spolupracovala s významnými řeckými umělci a vystupovala na festivalech po celém světě, od Turecka po Austrálii. Název jejího nového alba Epsilon & Theta odkazuje ke dvěma řeckým písmenům. Jedná se o písmena, která v řečtině stojí na začátku slov „láska“ a „smrt“. Zpěvačka se svou šestičlennou kapelou spojuje řeckou hudební tradici s moderními jazzovými vlivy a minimalistickým přístupem, čímž vytváří jedinečný hudební zážitek. V doprovodné kapele hrají – Evi Kazantzi na violoncello, Onur Sentürk na strunné nástroje, Filippos Kostavelis na klavír, Petros Damianidis na kontrabas a Dimitris Tasoudis na bicí.

Jako druhý nám ze svého třetí alba bude hrát Yannis Fyssas. Album se jmenuje Xenitemena Tragoudia neboli Vytěsněné písně. Obsahuje třináct skladeb, většinou se sociálními nebo politickými tématy. Fyssas spojuje západní a řecké hudební vlivy a také boří hranice mezi současným folklorem, řeckou tradicí a západní klasickou hudbou. Yannis Fyssas sice pochází z Řecka, ale už v roce 1981 odešel do Kanady, kde stále žije. Na jeho novém albu spoluúčinkují hudebníci z Kanady, Řecka, Mexika, Turecka, Francie a Kypru.

„Mnozí lidé si myslí, že pauza je moment, kdy není nic slyšet. Pauza je však rozhodnutí, které někdo učiní. Děláme ji proto, abychom v dialogu poskytli určitý prostor na vzájemnou interakci. Hudba je koneckonců taky komunikace mezi muzikanty a posluchači. A pokud ani jedna ze stran neudělá jedinou pauzu, neposkytuje tak prostor ani pro komunikaci ani pro interakci.“ To řekl v rozhovoru pro naše rádio Theodoros Koumartzis, kapelník skupiny, která si říká Pausis. Mezi její inspirační zdroje patří řecké a keltské báje, ale také Bible. Vedle Theodora, který hraje na starou lyru, jsou členy skupiny zpěvačka Eljona-Eleni Sinjari, na klávesové nástroje hraje Evagoras Bekiaris, na dechové nástroje Sokrates Votskos a na drnkací nástroj panduru a na housle Marios Podaras.

Skladatelka, hudebnice a zpěvačka Xanthoula Dakovanou na svém albu Rizituals čerpá ze starých krétských písní rizitiko, jejichž tradice sahá až do byzantské éry. Jsou to písně, které původně zpívali muži, a to bez doprovodu hudebních nástrojů. Album Rizituals se však zároveň zaměřuje na roli ženy v tradiční společnosti a reflektuje také hledání moderní identity ženy, která čerpá z tradice, ale je ovlivněna i současným urbanismem a globalizací. Album propojuje tradiční melodie rizitiko s novými aranžemi, ženskými vícehlasy a s byzantskými a středověkými prvky. Na albu se objevují tradiční i moderní nástroje, experimentální orchestrace i improvizace. Jedním z hostů na albu je francouzský jazzový flétnista, rodák z Pobřeží slonoviny, Magic Malik.

Bez názvu a také beze zpěvu, pouze instrumentální, je první album řecké skupiny Local Heroes z roku 2022. Hudební styl kapely je fúzí různých vlivů, protože každý z členů přináší zkušenosti z jiného žánru – od tradiční řecké hudby přes jazz až po latinskoamerické rytmy. Řecká hudba však na albu hraje mimořádně důležitou roli – objevují se zde nejen autorské skladby inspirované folklorem, ale i tři upravené lidové písně z různých řeckých regionů.

Album s názvem Arcs & Rivers nabízí dialog mezi dvěma nástroji, klavírem a buzuki, což je řecký drnkací nástroj původem z Anatolie. Na klavír hraje Švéd s kyperskými kořeny Joel Lyssarides, který v roce 2022 díky jednomu televiznímu koncertu objevil řeckého mistra hry na buzuki Georgia Prokopiou. A protože se zrovna o tento nástroj zajímal, řeckého hudebníka kontaktoval, setkali se a zjistili, že jejich hudební světy do sebe dokonale zapadají. V roce 2023 odehráli svůj první společný koncert. Historie nástroje buzuki sahá až do 4. století př. n. l. Nástroj je symbolem řecké lidové hudby a hrál klíčovou roli v rozvoji rebetika, řeckého hudebního stylu přirovnávaného k blues. Georgios Prokopiou ve spolupráci s pianistou Joelem Lyssaridesem dokazuje, že buzuki může mít své místo i v jazzu.

Akordeon a violoncello jako dva hlavní nástroje a k tomu hosté. Tak můžeme charakterizovat projekt Tales from the Box, který tvoří akordeonista Thanos Stavridis a hráčka na violoncello Stella Tempreli, oba z řecké Soluně. Hudba dua čerpá z klasiky, balkánské hudby, jazzu i soudobé improvizace. Jejich album Ciel se více vzdaluje od balkánských prvků a přibližuje se středomořské a francouzské hudební estetice. Název Tales from the Box je inspirovaný tvarem obou nástrojů, akordeonu a cella, a také řeckým loutkovým pořadem „Pohádky z krabičky“ z 80. let. Hudba dua vypráví příběhy „z beden“ do světa.

Bubeník Jan Van Angelopoulos a houslista Fotis Siotas natočili jako duo album Folk Nowadays. Skladby vznikaly z improvizace s předem určeným stylovým zaměřením. Hlavní myšlenkou alba je propojení vzpomínek na život na venkově se současným životem ve velkoměstě. Oba hudebníci už spolu v minulosti vícekrát spolupracovali, a to především na autorských nahrávkách Jana Van Angelopoulose, který vystupuje také pod pseudonymem Jan Van. Hlavním impulsem pro společné album však byla práce na hudbě k divadelnímu představení Aiás.

Seikilo je muzeum v řecké Soluni, které se jednak zaměřuje na staré řecké lyry a další nástroje a zároveň je centrem pro další kulturní a vzdělávací aktivity spojené s hudbou starověkého světa. Seikilo však není pouze muzeum, ale také vydavatelství zaměřené na historickou hudbu, a v neposlední řadě je to volné uskupení hudebníků, kteří pořizují nahrávky a videa také hudby. Právě stará řecká lyra je také hlavním nástroje na dvou už vydaných kompilacích, které vyšly pod hlavičkou Seikilo. Druhé z těchto alb se jmenuje Odyssey a v pořadu nám z něj bude na lyru hrát Lina Palera. 

Vedle dvou kompilací skladeb pro lyru vyšlo pod hlavičkou Seikilo ještě album Sacred Harmony, Posvátná harmonie. Toto album zdůrazňuje úlohu hudby jako léčivého prostředku a připomíná její význam v nejistých časech. Na albu účinkuje sám Theodoros Koumartzis jako propagátor řecké lyry, dále virtuos na lyru a zpěvák Thanasis Kleopas a skladatel, výrobce nástrojů a baskytarista Jordan Koumartzis. Nahrávky vznikly na řeckém ostrově Aigina a obsahují originální skladby inspirované starověkými tradicemi i současnou hudbou. Mimochodem hru na lyru využívali už lékaři ve starověkém Řecku k uklidnění a léčení pacientů.

Aionia Epistrofi, Věčný návrat, je název prvního alba projektu Nowruz, za kterým stojí řecký hudebník, magistr v oboru modálních hudebních tradic Středomoří, Lefteris Navrozidis. Album reflektuje otázky času, života a smrti. Jeho název je inspirován myšlenkou Friedricha Nietzscheho, že čas a energie jsou věčné a cyklické. Název samotné kapely je odvozen jednak od příjmení Navrozidis a zároveň označuje perský Nový rok, svátek jarní rovnodennosti, který symbolizuje nový začátek a cyklickou obnovu. I Lefteris Navrozidis byl hostem našeho pořadu Jak se vám líbí. Vyprávěl, že hudbu skládá spíše v mysli než na nástroji – sám hraje na arabskou loutnu –, jeho melodie vznikají intuitivně.

Jako posledního řeckého interpreta budeme v pořadu poslouchat kytaristu Jamese Basdanise, který svou hudbu označuje jako „moderní fúzi s východním anatolským zvukem“. Jinými slovy – jde o směs rocku, jazzu a tradiční řecké hudby. Zatímco sám Basdanis na své album Cosmos ’n’ Duniyas nahrál kytary a klávesy, na albu dále hrají Alkis Zapoglou na blízkovýchodní citeru zvanou kanonaki, dále italský akordeonista Fabio Turchetti a řecký klarinetista Christos Doulias.