Slyšte, lidé! – Hudební výlet do Latinské Ameriky 2026

Jako první nám bude zpívat Grecia Albán. Pochází z Ekvádoru a zpívá ve dvou jazycích – španělsky a v kečujštině. To je jazyk původních obyvatel dnešního Peru a Bolívie a v menší míře i dalších jihoamerických zemí včetně právě Ekvádoru. Je to nejrozšířenější indiánský jazyk v Jižní Americe s téměř 10 miliony rodilých mluvčích. Zpěvačka Grecia Albán sice vychází z tradiční hudby, ale používá moderní nástroje a prvky – například syntezátory, samply a moderní efekty. Tím ve svých písních vytváří současný a osobitý zvukový svět. Hudební tradici chápe jako živý a proměnlivý prostor, nikoli jako něco neměnného – úctu k tradici vyjadřuje tím, že ji rozvíjí a obohacuje o nové prvky.

Jako druhá nám bude hrát skupina Los Pirañas z Kolumbie ze svého nového alba s názvem Ještě jedna šance uspět v životě, Una Oportunidad más de triunfar en la vida. Jedná se sice o hudbu, ve které mají hodně velký podíl elektronické nástroje, ale členové skupiny zdůrazňují, že nepoužívají elektroniku tak jako většina tanečních kapel, které skládají v počítači a na elektronických základech celou skladbu budují. Naopak, jako základ mají Los Pirañas živé nástroje, do kterých přidávají elektronické prvky. Los Pirañas jsou trio – tvoří je Eblis Alvarez, Mario Galeano a Pedro Ojeda. Znají se už od střední školy a společně hrají více než tři desetiletí. Jejich hudební cesta vedla od punku a metalu přes kolumbijskou a latinskoamerickou tradiční hudbu až k africkým vlivům. Spontánní improvizace a inspirace jazzem zůstávají klíčovou součástí jejich tvorby, která vzniká živě ve studiu. Vše je tedy výsledkem společného jamování a hledání ideálního zvuku. Vše stojí na improvizaci a na vzájemné komunikaci mezi hráči. Za svou hlavní inspiraci pánové považují gramofonové desky s kolumbijskou hudbou z 50.–70. let minulého století, ať už je to salsa, cumbia, champeta, jazz nebo další styly.

Ed Varez, vlastním jménem Eduardo Alvarez, je peruánský hudebník a producent, který vyrůstal v Kalifornii. Pohybuje se napříč žánry latinské populární hudby. Ve skladbě Merengue Atrevido s prvky merengue vypráví příběh ženy, která se snaží zahnat bolest ze zlomeného srdce tím, že se ponoří do hudby a tance. Vypravěč, okouzlený její krásou a pohybem, ji zve, aby tančili až do svítání, a věří, že vášnivý rytmus bubnů a merengue může její smutek alespoň na chvíli proměnit v radost a uvolnění. Píseň jsme vybrali z kompilace Latin Dance Party vydavatelství Putumayo. 

Fúzi takzvané brazilské populární hudby a jazzu hraje brazilská akordeonistka Lívia Mattos, která nedávno vydala své třetí album Verve. Držitelka řady ocenění představuje akordeon jako důležitý nástroj v brazilské hudbě.

Soubor Bossa Nova Noites, také z Brazílie, propojuje brazilskou hudbu s hudbou Chicaga, New Yorku a obecně s globálním popem. Ve stylu samby s prvky jazzu skupina upravila hit Bruna Marse s názvem Nothing on You. 

Zpěvačka Juana Luna sice pochází z Argentiny, ale momentálně žije a působí ve Spojených státech. Tam také vydala své nejnovější album s názvem Canciones en blanco y negro, Písně v bílé a černé. Obsahuje autorské i převzaté písně a také lidové písně z Argentiny. V některých případech se jedná o aranžmá, které speciálně pro Lunu připravila Newyorská filharmonie. V pořadu si poslechneme slavnou píseň La Paloma, Holubice, kterou v 19. století složil španělský skladatel Sebastián Iradier. Stala se jednou z nejrozšířenějších a nejčastěji interpretovaných melodií na světě, oblíbenou v různých žánrech od opery po populární hudbu.

Kostarický zpěvák a písničkář Pablo Ugalde patří k autorům, kteří propojují hudbu s dalšími druhy umění. Sám se vedle hudby věnuje také výtvarnému umění, ilustraci a pedagogické činnosti a dlouhodobě zkoumá témata života, smrti a lidské přirozenosti. Jeho píseň Ay mujer má podobu energické, taneční cumbie, pod jejímž rytmickým povrchem se však skrývá silný citový neklid, zmatení a touha pramenící z intenzivní lásky, která vypravěče zcela vyvádí z rovnováhy a bere mu schopnost racionálně uvažovat. 

Pod názvem Estrellas de Buena Vista – Live in Havana vyšel záznam koncertu v Teatro Nacional de La Habana z roku 2004, který zachycuje živou energii kubánské hudby přímo před nadšeným domácím publikem. Orchestr Estrellas de Buena Vista vznikl jako pokračování úspěšného Buena Vista Social Club a sdružuje 16 hudebníků, z nichž osm patří k původním členům tohoto legendárního projektu. Repertoár tvoří klasické skladby zlaté éry kubánské hudby, které jsou zde interpretovány s respektem k tradici, ale zároveň s novou energií, kterou přinášejí zpěváci mladší generace Carlos Calunga a Lázaro Villa.

Album Chak Chak Chak Chak je devátá dlouhohrající kolekce kolumbijského experimentátora Juliána Mayorgy. Představuje divokou, absurdní a psychedelickou podobu post-cumbie, v níž se mísí humor, vášeň i radikální zvuková odvaha. Texty a skladby evokují napětí mezi městem a venkovem, vzpomínky na rodnou oblast Tolima i kritický pohled na kapitalismus, přičemž pracují s groteskními obrazy, magickými bytostmi a temnou poetikou. Chak Chak Chak Chak je neúprosná, mnohovrstevnatá a zneklidňující deska, která nachází krásu v rozkladu, chaosu i hluku a potvrzuje Juliána Mayorgu jako jednu z nejvýraznějších osobností současné latinskoamerické experimentální scény.

Argentinská skupina Chocolate Remix je aktivní mimo jiné v queer komunitě. V čele skupiny stojí zpěvačka Romina Bernardo, zvaná Choco, kterou v roce 2017 zařadila BBC mezi 100 nejvíce inspirativních a inovativních žen na světě. Skladba Ni Una Menos se stala hymnou ženského hnutí v Argentině i mimo ni. Tvorba kapely mísí reggaeton, perreo, cumbiu, funk cariocu a další latinskoamerické rytmy s ostrými, satirickými texty o genderu a sociálních otázkách, čímž transformuje taneční scénu v prostor odporu a oslavy diverzity.

Eljuri je umělecké jméno ekvádorské zpěvačky a kytaristky Cecilie Villar. Na svém šestém studiovém albu Así es el mundo umělkyně spojuje latinskoamerické rytmy s rockem – sama hraje na akustickou i elektrickou kytaru a dále na varhany, syntezátor a také na akustický i elektrický tres, kubánský strunný nástroj. V písních se objevují témata jako odpor, jednota, síla. Eljuri používá jak svůj hlas, také své kytarové umění k tomu, aby upozornila na sociální nespravedlnost a další neduhy současného světa.

Sociální témata, jako je například otázka ženské síly a identity, se objevují na albu Hasta Cuando kubánského ženského dua Las Panteras. V jeho podání si na závěr pořadu poslechneme skladbu Orunmila.